Sí, tiene mucho que ver con mi trabajo, creo que una de las cosas que me atrae mucho es esa capacidad de ir uno aprendiendo poco a poco, ir profundizando en esa relación entre el ser, el hacer y el estar. Es como una relación de situarse en el mundo, pero no solo en el mundo exterior sino en el mundo desde adentro hacia afuera y de afuera adentro. Es todo un intercambio de energía ahí, que uno va descubriendo y que, bueno, creo que también tiene que ver un poco ese ADN de cada quien para ir modelando o arreglando la expresión porque a veces uno se contenta con algo que ha logrado y lo repasás y lo repasás hasta que vas descubriendo otras cosas. Y claro, en todo ese proceso a veces te desesperas, no encontrás la salida, no encontrás por donde, pero haces una pausa, lográs un flujo diferente de esa preocupación y regresa la energía.

Es un poco lo que yo leí de la metodología que tenía Henry Miller cuando escribía sus libros, de como tenía una forma de hacerlo de tal manera que de un día para otro él guardaba la energía para que al siguiente día esa energía le produjera más fuerza en lo que estaba haciendo. Entonces, tiene que ver un poco con eso pero además la necesidad de entender el mundo, de entenderse uno mismo y ante el mundo. Toda esa relación es como buscarle un sentido a las cosas que uno hace, que uno ve, que uno observa. Y claro, uno se nutre de los ejemplos, como te mencioné a Francisco Toledo y, aquí mismo, con todos los artistas que aquí han tenido gran desempeño. Yo me acuerdo que tuve la gran suerte de platicar con Salarrué, de ir a visitarlo, estar una tarde con él. Nunca había platicado con él íntimamente, pero él se abrió a contarme muchas cosas y fue para mi una gran experiencia.

A pocos días de morir, un mes antes de morir, se me dio esa oportunidad, porque ya la había tenido en La Palma, de estar con él, pero en grupo, pero ahí lo fui a buscar a su casa y me dio la buena suerte de estar con él una tarde. Pero, en verdad, lo que hay en el fondo de todo esto es que hay una fuerza que emerge de cada uno y que se expresa o busca la necesidad de expresarse. Y la figuración a veces a mi me resulta insuficiente como tal, entonces necesito un poco como lo que haces, casi que la destruís para volverla a reconstruir, tratar de encontrar los fondos de todas esas exploraciones y que, justamente, en ese hacer, deshacer y rehacer se va encontrando nuevas composiciones y nuevas formas que tienen que ver con tomar riesgos, atreverse al error. El error es importantísimo. Me acuerdo que el escultor Galleggo provocaba el error directamente para de ahí avanzar. Lo provocaba, es decir, su obra nacía del error. Y yo creo que más o menos en ese sentido me muevo. A veces me tengo que amarrar a mí mismo para no irme demasiado disperso, pero, en general, de esa manera es como que empiezan a salir algunas cosas y se van multiplicando, relacionando unas con otras y de ahí es interesante lograr mostrarlas, en lo que se pueda, porque ahora estamos limitados en mucho